Выставка-перфоманс «СТРАХ»: откровения на тему семи эмоциональных пороков человека
Синдром ватных ног, ускоренный пульс и дыхание, холодный пот, сдавленность в груди, сухость во рту, тошнота, дрожь во всем теле… Уже страшно? Смотрите полный анонс выставки.
Выставка «Пути немецкого искусства с 1949 года по сегодняшний день»
MMOMA представляет уникальный проект под названием «Пути немецкого искусства с 1949 года по сегодняшний день», в рамках которого будут представлены порядка четырех сотен работ от 100 художников. Выставочное пространство, которому отведено два этажа музея, заполнится живописью, графикой, фотографиями, скульптурами, инсталляциями и видеорядом, которые были сделаны в разное время (XX-XXI век) на территории Восточной и Западной Германии.
Абстрактное фотоискусство. Интерьерные фото Михаила Тормакова
Предлагаем проникнуться абстрактным фотоискусством в интерьерном формате. Фотографии, сделанные в питерском баре «Акакао», где проходила выставка Михаила Тормакова с интригующим названием «Необъективная реальность».
Международный арт-проект «Прозрачность» (2013-2014 гг.)
Арт-проект на тему «Прозрачность» проводится в два этапа: в Бердянске и Кёльне. Важным аспектом для участников арт-проекта «Прозрачность» является обмен опытом, дискуссии, обсуждения насущных творческих проблем, может быть, разработка дальнейших арт-проектов и, конечно же, совместная творческая работа.
Ретроспектива Джеймса Таррелла в нью-йоркском музее Гуггенхайма
21 июня в музее Гуггенхайма (Нью-Йорк) состоялось открытие масштабной выставки Джеймса Таррелла. По своему размаху выставка считается самой масштабной ретроспективой художника за всю историю его творческой карьеры. Работы Таррелла открывают перед зрителем блестящее исследование, проведенное художником над светом, цветом и пространством. Американский художник последние 40 лет жизни изучал свет и пространство и, надо сказать, он преуспел в этом действе, достигнув потрясающего мастерства.
Современное искусство
Принято считать, что современное искусство относится к настоящему времени, начиная с 70-х годов прошлого столетия. Именно в 70-е гг. возникли термины «постмодерн» и «постмодернизм», ставшие удачной альтернативой модернизму. Любопытно, что актуальное и современное искусство — не одно и тоже самое. В России под актуальным артом подразумевают нечто новаторское в виде идеи либо технических средств, тогда как contemporary art (современное искусство) — это общее понятие, которое включает в себя «недолго живущее» актуальное искусство.
Есть мнение, что актуальный арт — это полностью кураторское искусство. Конечно, художник со своими идеями — главная фигура в современном искусстве, и именно на его представления в нашу постиндустриальную эпоху полагается основная миссия искусства. Безусловно, придумать идею и предложить концепцию — весьма непростая задача, однако немаловажно их также доступно представить и грамотно курировать, дабы получить социальный отклик. Куратор и есть та личность, одна из ключевых фигур, которая по факту пребывает «за кулисами» творчества, но в диалоге с социумом, зрителем и, наконец, потребителем.
Ведя диалог о современном искусстве, каждый из нас непременно отмечает его массово-повсеместное развитие, но развитие — всегда пребывающее в поиске новых образов, средств и материалов выражения. Нередко оно обусловлено дематериализацией объектов, и яркий тому пример — перформансы и хэппенинги, вектор направления которых больше склоняется от объекта к процессу.
На блоге Арт-веранда мы будем говорить о современном искусстве в контексте вкусного, но не эпохально бездарного… Чтобы перейти к просмотру всех статей блога, вам нужно клацнуть по ссылке. Хорошего Вам времяпрепровождения, заходите по возможности.